Eleonora Rosset - Uma Psicanalista vai ao Cinema

No palco, Pina Bausch dança com sua companhia “Café Muller”, coreografia de 1978, que sempre toca as plateias com uma emoção forte. Ali, mulheres se chocam contra as paredes, ignorando cadeiras e mesas espalhadas pelo cenário. Um homem, em desespero, tira da frente de uma delas os obstáculos que podem machucá-la. Cega e assustada, ela se debate frente ao homem impotente e também assustado.

Sentados em silêncio, como que petrificados com a cena, dois homens são vistos em primeiro plano. Benigno (Javier Cámara), ao lado de Marcos (Dario Grandinetti), dois desconhecidos, sentem emoções, cada um a seu jeito. O enfermeiro Benigno observa as lágrimas silenciosas do jornalista Marcos. Parece encantado com a emoção do outro.

E logo vamos ao “Bosque”, uma clínica onde trabalha o enfermeiro e que será a cena principal onde aqueles dois homens irão se reencontrar.

Benigno cuida de Alicia (Leonor Walling), banhando e massageando seu belo corpo inerte. Ela está em coma há quatro anos já, depois de um acidente de carro. Benigno conversa com Alicia e está convencido que ela o ouve.

Já Marco, que terminara um relacionamento e ainda estava abalado, se envolve com Lydia (Rosario Flores), toureira que vemos, num flashback, luzindo seu traje de ouro, enfrentando sem medo touros na arena. Até que um deles a derruba por terra, ensanguentada. Em coma, é internada na clínica onde trabalha Benigno.

Marco fica paralisado naquele quarto onde Lydia jaz, viva mas imóvel e intocável. Ele está perdido. Tal qual o bailarino impotente que só consegue afastar mesas e cadeiras, mas mais nada consegue fazer por aquela mulher.

Os dois homens se encontram, se reconhecem e ficam amigos. Trocam confidências. Marco pede um conselho  e Benigno responde:

“- Fale com ela. Ela vai te entender. ”

A partir desse encontro, os quatro personagens vão viver suas vidas complicadas e em flashbacks, entremeados pela dor, desejo, loucura e amor.

Caetano Veloso canta lindamente “Cucurucucú Paloma” numa festa onde os convidados são amigos do diretor e roteirista Pedro Almodóvar, como Cecilia Roth e Marisa Paredes. Benigno e Marco estão lá também.

Pedro Almodóvar ganhou seu primeiro Oscar com esse filme e foi indicado também como melhor diretor. Quem sabe “Fale com Ela” seria também premiado como melhor filme estrangeiro? Infelizmente a Espanha não o indicou para o Oscar…

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Voltar ao passado. Reviver. Drama familiar. Adultério. Incesto. Sangue. Tudo isso e mais um pouco nesse filme do gênio espanhol.

Pedro Almodóvar começa a história voltando ao cemitério de La Mancha, sua terra natal. As viúvas, filhos e mães se ocupam limpando o túmulo de seus mortos como uma homenagem, uma lembrança do passado no presente. É um costume tradicional espanhol.

Raimunda (Penélope Cruz, bela como nunca e sempre) e sua irmã Sole (Lola Duenas) e a jovem Paula (Yohana Cobo) limpam as lápides, arrancam as ervas daninhas e pensam nos pais que morreram num incêndio. Ou pelo menos assim crê toda a vila.

Depois, elas visitam os vivos. Tia Paula vive só, velhinha, mas tudo está impecável. Como é que ela dá conta de tanto trabalho? A casa é grande e Raimunda insiste em que ela venha morar com ela e Paula. Mas a tia desconversa. Diz que é muito fácil para ela. Que tem a ajuda eventual de uma vizinha e que o armazém entrega na sua porta tudo que precisa.

E acontece a primeira aparição. Sole sobe ao quarto da tia Paula e vê sua mãe dormindo numa cadeira. Estranha, mas não se assusta. Cheira a bicicleta ergométrica herdada da mãe. Há sinais dela. Mas Sole se cala a respeito disso. Se a mãe apareceu para ela, há que respeitar esse fantasma (Carmen Maura, reaparecendo magnífica num filme de Almodóvar).

E são essas mulheres fortes, donas do próprio nariz, mas que facilitam a vida dos outros, que vamos ver presentes na tela. Os homens aparecem na figura tosca de Pablo

(Antonio de la Torre), marido de Raimunda, desempregado e desprezível. Uma faca vai terminar seus dias e nenhuma lágrima vai rolar.

Alberto Iglesias usa sua música para pontuar o trágico e o divertido da história.

Pedro Almodóvar conta, em muitos tons de vermelho, as intrigas e reviravoltas que homenageiam as mulheres que ele admira, aquelas que o viram nascer e crescer e que, agora, inspiram personagens em seus filmes.

No Festival de Cannes o roteiro foi premiado e as seis atrizes receberam um prêmio de atuação compartilhado.

Se você ainda não viu “Volver”, veja. Se já viu, volte e reveja.

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